간행물

한국일러스아트학회> 조형미디어학

조형미디어학 update

The Treatise on The Plastic Media

  • : 한국일러스아트학회
  • : 예체능분야  >  미술
  • : KCI등재
  • :
  • : 연속간행물
  • : 계간
  • : 1229-5558
  • :
  • : 일러스트레이션학 연구(1997~) → 조형미디어학(2005~)

수록정보
수록범위 : 7권1호(2005)~23권2호(2020) |수록논문 수 : 1,353
조형미디어학
23권2호(2020년 05월) 수록논문
최근 권호 논문
| | | |

KCI등재

1정량적 정보의 효율적 전달을 위한 시각적 표현에 관한 연구

저자 : 김시연 ( Kim¸ Si Yeun )

발행기관 : 한국일러스아트학회 간행물 : 조형미디어학 23권 2호 발행 연도 : 2020 페이지 : pp. 1-9 (9 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

본 논문은 정량적 정보를 표현하기 위한 시각적 방법을 구체적으로 분석하고, 효과적인 방법을 정리 및 제안하는 것을 목적으로 한다. 데이터의 홍수 속에서 단순 데이터로 머무는 것이 아니라, 복잡한 데이터를 기반으로 한 체계적인 정보로 정리 될 때에 보는 사람들의 이해도는 올라가며, 이를 시각화할 경우 이해도는 한 층 더 높아진다. 시대 및 기술의 변화로 대중에게 요구되는 정보의 처리와 정보의 독해를 효과적으로 이루어내기 위한 시각화 방법을 연구한다. 본 연구는 <미래 사회와 지리적 기반 정보의 시각화에 관한 연구>(조형미디어학, 2018, 21-4호)를 시작으로 확장 연구한 결과물이다.
<2. 정량적 정보 시각화의 구분>에서는 정량적 정보의 시각화가 많이 이루어지는 분야 별로 살펴보며 시각화의 특성을 분석한다. <3. 정량적 정보 시각화와 시각 요소>에서는 정량적 정보를 나타내는 시각 요소의 종류에 따라 정보를 전달하는 방법의 차이를 심층적으로 살펴보고 특히 레이아웃의 중요성을 입증한다. <4. 내러티브(스토리) 정보의 시각화>에서는 앞의 내용들을 토대로 정량적 정보로 스토리텔링을 하고자하는 내용의 디자인에 초점을 맞추어 심층적 분석을 통한 효과적인 방법을 제안하며, 역시 레이아웃의 중요성이 강조된다. 정량적 정보가 단순히 숫자나 차트를 전달하는 데에 그치지 않고 거시적 관점의 내러티브를 제공하는 시각화 방법을 모색한다.


This research focuses on analysing and proposing effective visualization of quantitative information. With overflowing data, intelligibility rises when data is arranged systematically as information is derived from complex data. It becomes even more effective when information is visualized. With changes of time and technology, this research looks into designing effective approach for the public to handle and comprehend quantitative information. This research is a further study that roots from < A Study of Geography Based Information Visualization in the Future Society >(Formative Media Studies, 2018, 21-4).
< 2. Classification of visualizing quantitative information > analyzes different areas where quantitative information is visualized frequently. < 3. Visualizing quantitative information and visual elements > focuses on different communication approaches according to the visual element that represents information. It also emphasizes the importance of layout when information is transformed visually. < 4. Visualizing narrative information > builds up on chapter 1,2 and 3, focusing on visualizing narratives that are based on quantitative information and proposes effective approach for visual storytelling, also emphasizing layout. This research shows a macroscopic viewpoint of visualizing quantitative information beyond the boundaries of numbers and charts.

KCI등재

2뉴트로 패션에 대한 소셜미디어 빅데이터 분석

저자 : 성광숙 ( Sung¸ Kwang Sook )

발행기관 : 한국일러스아트학회 간행물 : 조형미디어학 23권 2호 발행 연도 : 2020 페이지 : pp. 10-18 (9 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

최근 몇 년 사이 뉴트로(Newtro)는 패션업계의 메가 트랜드로 자리매김하고 있다. 이에 본 연구는 소셜미디어를 통해 축적된 빅데이터를 텍스트마이닝 기법을 통해 뉴트로 패션에 대한 반응을 분석하였으며, 연구결과는 다음과 같다. 첫째, 뉴트로 패션에 대해, 최근 3년 간 수집된 소셜미디어의 게시글은 총 6.878 건이며, 추출된 키워드는 총 122.101 개이다. 이중 공출현빈도 230 회 이상을 기준으로 63개의 주요 키워드를 선정하였다. 2000 회 이상의 상위 키워드로는 '뉴트로'(11.113 회)가 가장 많고, 이어 '패션'(8.983 회), '레트로'(3.223 회), '스타일'(2.234 회), '트랜드'(2.111 회)등이 영향력이 가장 큰 텍스트로 나타났다. 둘째, 뉴트로 패션에 대한 주요 키워드 간의 네트워크 연결중심성 분석 결과, '뉴트로'(11.113 회)와 '패션'(8.983 회)이 연결된 노드수가 압도적으로 많고, 다음으로 '레트로'(3.223 회), '스타일'(2.234 회), '트렌드'(2.111 회)등이 영향력이 큰 텍스트로 나타나, 뉴트로에 대한 소셜미디어의 반응 탐구에 중요한 요인이 되는 것으로 판단된다. 셋째, CONCOR 분석을 통해 뉴트로 패션에 대한 주요 키워드들 간의 구조적 등위성을 갖는 어휘들을 재배치하여 군집화하고, 네트워크 의미연결망 시각화를 통해 그룹화하여 4개의 군집을 도출하였다. 1그룹은 27개의 텍스트로서 '뉴트로 감성의 다양한 패션 제품들', 2그룹은 4개 텍스트로서 '뉴트로 패션 브랜드', 3그룹은 26개 텍스츠로서 '뉴트로 문화 현상과 뉴트로 콘셉트의 시장', 4그룹은 6개 텍스츠로서 '뉴트로 대세 패션 제품들'로 명명하였다. 넷째. 도출된 4개의 그룹을 내용분석하여 논의한 결과, 1그룹, '뉴트로 감성의 다양한 패션 제품들'은 뉴트로 감성 관련 텍스트, 뉴트로 스타일 관련 텍스트, 뉴트로 패션아이템 관련 텍스트, 뉴트로 패션 이슈 관련 텍스트 등으로 구성되어 있다.


In recent years, Newtro has established itself as a mega trend in the fashion industry. This study analyzed the response to Newtro Fashion through text mining techniques for the big data accumulated through social media, and the research results are as follows. First, about Newtro Fashion, the total number of social media posts collected in the last three years is 6.878, and the extracted keywords are 122.101. Among them, 63 major keywords were selected based on the frequency of co-occurrence over 230 times. 'Newtro' (11.113 times) is the most popular keyword over 2000 times, followed by 'Fashion'(8.983 times), 'Retro' (3.223 times), 'Style'(2.234 times), and 'Trend'(2.111 times), appeared as the text with the greatest influence. Second, the analysis result of network degree centrality between major keywords for Newtro Fashion, the number of nodes connected with 'Newtro'(11.113 times) and 'Fashion'(8.983 times) is overwhelmingly followed by 'Retro' (3.223 times), 'Style'(2.234 times), and 'Trend'(2.111 times) It appears as an influential text. It seems to be an important factor in exploring the reaction of social media to Newtro. Third, through the CONCOR analysis, vocabulary with structural equivalence between key keywords for Newtro fashion was rearranged and clustered, and four clusters were derived by grouping through network semantic network visualization. Fourth, the result of discussion by analyzing the contents of the 4 groups, 'Various fashion products of Newtro sensibility' is composed of text related to Newtro sensibility, text related to Newtro style, text related to Newtro fashion item, and text related to Newtro fashion issue.

KCI등재

3그라피티(Graffiti) 조형성을 응용한 패션 일러스트레이션 연구

저자 : 노윤선 ( Roh¸ Youn Sun )

발행기관 : 한국일러스아트학회 간행물 : 조형미디어학 23권 2호 발행 연도 : 2020 페이지 : pp. 19-27 (9 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

예술이 하나의 독립된 영역으로 구축되던 시대와는 달리 오늘날은 다양한 디자인 분야에서 상호 교류와 협력을 통해 하나의 새로운 장르로서 그 역할을 확고히 하고 있다. 현대에 주목받고 있는 미술양식 중 그라피티(Graffiti)는 현대 미술과 기업 브랜드 상품의 콜라보레이션(Collaboration)등을 통해 대중들에게 친근하고 익숙하게 다가가고 있으며 이외 다양한 방식으로 활용되고 있다. 이에 본 연구에서는 개인의 정체성을 바탕으로 자유롭게 표현하는 형식인 그라피티의 조형성을 응용한 패션 일러스트레이션을 개발하여 현대 패션의 다양한 이미지를 독창적으로 표현해보고자 한다.
본 연구는 이론적 고찰을 바탕으로 작품을 제작하였다. 이론적 고찰을 위하여 그라피티의 개념, 발생 배경 및 특징에 대해 조사하였으며 그라피티의 조형성을 살펴보기 위해 선행연구를 중심으로 분석하였다. 이를 통해 그라피티의 조형성을 상징성, 자율성, 유희성, 강렬한 색채로 나누었으며, 대표작가로는 수많은 작품을 남긴 쟝 미셀 바스키아(Jean Michel Basquiat)와 키스 해링(Keith Haring)으로 선정하여 작품 사례를 살펴보았다. 작품제작은 패션 잡지와 종이, 원단 등을 이용한 꼴라주 기법을 사용하였으며, 이 위에 아크릴 물감, 마커 등을 사용하여 그라피티 이미지의 패션 일러스트레이션 총 6점의 작품을 제작하였다. 작품은 그라피티의 조형성인 상징성, 자율성, 유희성을 살리고자 하였으며 강렬한 색채를 사용하여 시각적으로 강하고 개성 있는 이미지로 표현하고자 하였다.


Contrary to the times when art was constructed as an independent field, today, it has secured its role as a new genre through mutual exchange and cooperation in various design fields. Among the art forms attracting attention in the modern age, Graffiti is approaching familiar and familiar to the public through collaborations of contemporary art and corporate brand products.
This study will attempt to express various images of modern fashion creatively by developing fashion illustration applying the art Graffiti, which is freely expressing form based on individual identity. This study produced works based on theoretical considerations. For the theoretical review, the concept, background, and characteristics of Graffiti were investigated, and the previous research was analyzed to examine the art of Graffiti. Through this, we divide the art of Graffiti into symbolism, autonomy, playfulness, and intense colors. In the masterpiece, Jean Michel Basquiat and Keith Haring were chosen which left many works. The work was made using collage technique using fashion magazine, paper, and fabric, and on top of that, acrylic paintings, markers, etc. were used to produce six pieces of fashion illustrations of Graffiti images. This study tried to express the symbolism, autonomy, and playfulness of Graffiti, and intend to show it as a strong visual image with intense colors.

KCI등재

4중국 소비자 가치와 의류제품 공유경험에 관한 연구

저자 : 오희선 ( Oh¸ Hee Sun ) , 이호정 ( Lee¸ Ho Jung )

발행기관 : 한국일러스아트학회 간행물 : 조형미디어학 23권 2호 발행 연도 : 2020 페이지 : pp. 28-36 (9 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

공유경제가 성공하기 위해서는 시장에 대한 이해가 선행되어야 한다. 시장 타겟을 명확하게 설정하고 그들이 무엇을 원하는지, 그들에게 어떤 서비스를 저렴하고 안정적으로 제공할 수 있는지 파악해야 한다. 본 연구는 중국 여성 소비자를 대상으로 소비자가치와 의류제품 공유경험을 분석하고 연구함으로써, 새로운 소비로 부상하는 의류제품 공유경제에 대한 이해를 넓히고자 한다. 본 연구는 중국 20-30대 여성을 대상으로 소비자 가치, 공유제품 인식, 대여결정 요인, 대여 후 감정 관계를 밝히고자 실시되었다. 2019년 5월 7일부터 24일까지 207명을 대상으로 온·오프라인 조사를 진행하였다. 본 연구의 결과는 다음과 같다. 첫째, 소비가 가치가 공유제품 인식에 미치는 영향은 사회적 가치는 개인적 인식에, 차별적 가치는 공공적 인식에 긍정적 영향을 미쳤다. 둘째, 소비자 가치가 대여결정 요인에 미치는 영향은 사회적 가치, 차별적 가치, 물질적 가치는 패션성에, 기능적 가치, 사회적 가치, 물질적 가치는 경제성에, 기능적 가치는 실용성에 긍정적 영향을 미쳤다. 셋째, 공유제품 인식이 대여결정 요인에 미치는 영향은 공공적 인식은 패션성, 경제성, 실용성에 긍정적 영향을 미쳤지만, 개인적 인식은 실용성에 부정적 영향을 미쳤다. 넷째, 대여결정 요인이 대여 후 감정에 미치는 영향은 패션성, 경제성, 실용성 요인 모두 대여 후 긍정적 감정에 영향을 미쳤다. 본 연구는 의류제품대여에 영향을 미치는 요인과 공유경험에 대해 실증적으로 분석하여 연구의 범위를 확장하고 의류제품대여라는 공유경제 연구를 구체화하는데 학술적인 의의가 있다.


The success of sharing economy requires the understanding of market. A clear marketing target must be set and comprehension of what services consumers want and how to provide them at a reasonable cost stably is required. The purpose of study is to understand the fashion sharing economy as a new consumption by analyzing consumer value and sharing experience for female consumers in China. The purpose of study was to elucidate the consumer value, perception of shared products, determinants of rental decision, and post-rental emotion among Chinese females in 20s and 30s. The survey was conducted among 207 subjects from May 7th to 24th, 2019. The results of study are as follows. First, the effect of consumer value on the shared products awareness has a positive effect on social value, in terms of personal awareness, and differential value, in terms of public awareness. Second, the effect of consumer value on rental determinants had a positive effect on social, differential, and material value for fashion and functional, social, and material value for economics, and functional value for practicality. Third, the effect of shared product awareness on rental decision factors showed positive result on fashion, economics and practicality, while personal awareness had a negative effect on practicality. Fourth, the effect of rental decision factor on post-rental emotion showed positive results on fashion, economics, practicality factors.

KCI등재

5치유환경으로서 회복환경지각이 치유효과에 미치는 영향 -Museum SAN(뮤지엄 산)중심으로-

저자 : 임유정 ( Lim¸ You Jeong ) , 박명선 ( Park¸ Myung Sun )

발행기관 : 한국일러스아트학회 간행물 : 조형미디어학 23권 2호 발행 연도 : 2020 페이지 : pp. 37-45 (9 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

현대 사회의 급격한 경제 성장에 따른 물질주의와 경쟁은 극도의 스트레스를 야기하고 개인의 정신건강과 삶의 질을 위협하고 있다. 우리는 자극적인 일상생활로부터 받은 스트레스를 치유할 수 있는 수단과 방법을 찾으려 도심에서 벗어나 자연을 찾아 스트레스를 해소하려 한다. 이에 본 연구는 치유환경으로서 회복환경지각이 치유효과에 미치는 영향에 대한 실증분석을 통하여 규명하였다. 연구방법은 강원도 소재의 뮤지엄 산을 선정하여 뮤지엄 산 관람객 37명을 대상으로 설문조사를 시행하여 자료를 수집하였다. 분석 결과는 첫째, 정서적 치유효과는 회복환경지각 요인 중 벗어남과 매혹감요인에 유의한 영향을 미치는 것으로 나타났다. 둘째, 인지적 치유효과는 회복환경지각 요인 중 짜임새 요인에서 부정적 영향을 미치는 것으로 나타났다. 셋째, 사회적 치유효과는 회복환경지각 요인 중 적합성과 이해용이성 요인에서 부정적영향을 미치는 것으로 나타났다. 공통적으로 회복환경지각 요인 중 벗어남과 매혹감 요인에서 모두 긍정적 영향을 미치는 것으로 나타났다. 종합해보면, 뮤지엄산이 제공한 환경적요소인 치유환경은 일상적인 삶 속에서 자연환경과 예술적 요소를 통해 큰벗어남이 아닌 소소한 벗어남은 긍정적 치유를 가져오며, 더 나아가 예술적 치유에 대한 긍정적인 영향력이 있음을 나타낸다. 이를 통해 자연환경의 환경적 요소와 예술이 함께 공존하는 예술적 치유에 대한 지속적인 연구의 필요성이 요구된다.


Materialism and competition resulting from the rapid economic growth of modern society are causing extreme stress and threatening individual mental health and quality of life. We try to get out of the center of the city and find the nature to relieve stress by looking for ways and means to heal stress from stimulating our daily lives. Therefore, this study was identified through empirical analysis of the effects of the recovery environment perception on the healing effect as a healing environment. The research method was to select a museum mountain based in Gangwon-do and conduct a survey of 37 visitors to the museum to collect data. First, the analysis results showed that the emotional healing effect has a significant impact on the factors of escape and fascination among the factors of the recovery environment perception. Second, cognitive healing effects were found to have a negative effect on the weaving factor among the recovery perception factors. Third, social healing effects were found to have a negative effect on the suitability and accessibility factors among the factors of awareness of the recovery environment. In common, both exiting and enchanting factors of the recovery environment perception have positive effects. In sum, the healing environment, an environmental factor provided by the museum mountain, brings positive healing, not a big one, through natural and artistic elements in everyday life, and further indicates that there is a positive influence on artistic healing. Through this, the need for continuous research on the environmental elements of the natural environment and the artistic healing in which art coexists together is required.

KCI등재

6시각의 사회성에 관한 연구 -푸코와 라캉의 응시개념을 중심으로-

저자 : 권오상 ( Gwon¸ Oh Sang )

발행기관 : 한국일러스아트학회 간행물 : 조형미디어학 23권 2호 발행 연도 : 2020 페이지 : pp. 46-55 (10 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

본 논문은 현대 감시 사회와 시각의 관계에 관한 연구를 목적으로 한다. 인간의 시각은 보는 방식에 의해 두 가지로 나뉜다. 이때 주체적 측면의 눈을 시선이라고 하고, 대상으로서의 눈을 응시라고 한다. 푸코는 시각을 권력과 연계하여 해석하는데, 바라보는 자가 권력을 가진 자이고 응시된 자는 권력에 예속된 자이다. 그리고 그 응시의 대상은 누군가가 바라보고 있다는 의식 속에서 자신을 통제하고 규율을 내재화 한다. 특히 푸코는 판옵티콘이라는 모형을 통해 근대 사회가 응시를 통한 감시와 규율화를 실현하고 있다고 지적했다. 판옵티콘의 보이지 않는 권력의 응시는 주체의 시각 장을 흔들어 불안감이 일어나도록 하며, 수감자의 주체가 스스로의 감시자가 될 정도로 권력을 내재화 한다. 이것이 오늘날 CCTV의 원리인데 현대의 대부분 국가에서는 CCTV를 안전을 목적으로 설치하고 있지만 그것이 우리를 실시간으로 감시하고 있다. CCTV의 기제가 시선이라면 오늘날에는 인터넷, 포털 사이트 등 네트워크에 연결된 기기의 정보가 그것을 대신한다. 이러한 전자 미디어 장치 덕분에 우리는 사람들 간의 직접적인 응시 체계에서 기계 장치에 의해 응시를 확장하는 감시사회를 구축하게 되었다. 오늘날 우리는 민주주의 시대에 살지만, 개인의 행동이 끊임없이 감시되는 위기의 현실을 인식하지 못하는 불감증이 심화되어 가고 있다. 산업문명의 발전과 함께 전 방위적으로 확산되는 판옵티콘적 체제 속에서 인간은 끊임없이 권력에 종속될 수밖에 없다. 따라서 우리는 현대사회에 살면서 기술 발전이 가져다 줄 환상보다는 권력으로부터의 해방 가능성을 탐색하고, 주체적인 삶이 무엇인지에 대해 모색해봐야 한다.


It thesis aims to study on the relation of modern surveillance society and visual. Human visual is divided into two types depending on way of seeing. The eye on the subjective aspect is called eye and the eye as an object is called gaze. Foucault interprets visual in connection with power, in that is those who see are those who have power, and those who are stared are those who are subjugated to power. And the object of staring control oneself and internalize disciplines in the consciousness that someone is staring. Foucault, in particular, pointed out that modern society is realizing surveillance and discipline through the model called Panopticon. Panopticon's staring of invisible power shakes the visual field of the subject to cause anxiety and internalizes power to such an extent that the subject of prisoner becomes one's own watchdog. This is the principle of CCTV today, and most modern countries are installing CCTVs for safety purposes, but it is monitoring us in real time. If the mechanism of CCTV is a staring, today information from devices connected to the network, such as the Internet and web portals, replaces it. Thanks to these electronic media devices, we have established the surveillance society that extend the staring by mechanical devices from direct staring system between people. Today, we're living in the democratic era, but the insensitivity that unable recognize the reality of crisis that continuously monitoring individuals' behaviors is deepening. Humans are forced to be constantly subordinated to power in the panopticon system that spreads in all direction along with the development of industrial civilization. Therefore, while living in modern society, we should search the possibility of liberation from power than fantasy that technological development will bring, and seek what is the subjective life.

KCI등재

73D 프린팅을 활용한 모듈러 레이스 패턴 디자인에 관한 연구

저자 : 김미현 ( Kim¸ Mi Hyun )

발행기관 : 한국일러스아트학회 간행물 : 조형미디어학 23권 2호 발행 연도 : 2020 페이지 : pp. 55-63 (9 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

다품종 소량생산에 유리한 3D 프린팅은 다양화 되고 있는 소비자의 니즈를 충족시키기에 적합 하지만 패션에서는 출력 사이즈와 소재의 한계 때문에, 출력과 조합이 용이한 택스타일 디자인과 같은 적절한 적용 제안이 필요하다. 이에 본 연구에서는 3D프린팅을 활용한 모듈의 조합을 통해 입체적인 텍스타일 디자인이 가능한 레이스를 주제로 모듈러 패턴 디자인 적용 방법을 모색하고, 프로토타입 제안을 통해 가능성과 타당성을 검증한 모듈러 레이스 패턴 디자인 작품을 결과로 제안하는 것을 목적으로 하였다. 연구 결과는, 첫째, 레이스 패턴은 입체적인 특성을 가지고 유닛과 같은 모듈이 반복적으로 조합되어 구성되기 때문에 3D 프린팅을 활용한 모듈러 패턴 디자인이 제안이 가능하였다. 둘째, 본 연구애서 정립한 3D 프린팅을 활용한 모듈러 레이스패턴 디자인 프로세스를 통해 프로토타입 작품 1, 2, 3을 제작하여 가능성을 검증하였다. 셋째, 3D 프린팅을 활용한 모듈러 레이스 패턴 디자인 작품은 배열형, 조립형, 중첩형의 모듈화 특성을 가지는 것으로 나타났다. 이에 따른 결론은 먼저 패션 관점에서 3D 프린팅 한계점의 대안 모색을 위한 모듈러 레이스 패턴 디자인 제안은 텍스타일 디자인의 표현 방법과 영역의 확장이라는 의의를 가진다. 그리고 3D 프린팅을 활용한 모듈러 레이스 패턴 디자인 작품의 특성에서 배열형은 기본적인 텍스타일 디자인 방식으로 레이스 패턴의 모듈을 나열 또는 재배열하여 텍스타일 디자인의 다양한 규칙 패턴을 창출할 수 있다. 또 조립형은 패션 디자인의 부분 장식이나 디테일 적용에 용이하고 조합과 해체가 가능하기 때문에 소재의 경제적 낭비 없이 디자인 컨셉 기획에 따라 자율적으로 조합할 수 있어 텍스타일 디자인의 영역 확장 제안이 가능하다. 마지막으로 중첩형은 레이스 패턴의 입체성을 강조하여 차별적인 디자인 모색이 가능하기 때문에 창의적인 디자인을 확장시킬 수 있다.


While 3D printing, which is advantageous for multidisciplinary small-volume production, is suitable for meeting the needs of diversified consumers, in fashion, due to limitations in output size and material, appropriate application proposals such as easy-to-combine and print-style designs are needed. Therefore, the point of this study was to find ways to apply modular pattern design under the theme of lace where three-dimensional texture design is possible through a combination of modules using 3D printing, and to propose modular race pattern design works that verify possibility and validity through prototype proposal as a result. The results of the study showed that the design of the modulator pattern using 3D printing was possible because the race pattern had three-dimensional characteristics and consisted of repeated combinations of modules such as units. Second, through the modular race pattern design process using 3D printing established in this research paper, prototype works 1, 2, 3 were produced to verify the possibility. Third, modular lace pattern design works using 3D printing were found to have modularity characteristics of array type, assembly type and overlay type. The resulting conclusion is that the modular race pattern design proposal, first of all, to seek alternatives to 3D printing thresholds from a fashion perspective, is an extension of the method and scope of expression of textual design. And in the characteristics of modular race pattern design works using 3D printing, array type can list or rearrange the modules of race pattern with basic texture design method, creating various rule patterns of texture design. In addition, the assembly type is easy to apply to the part decoration or detail of fashion design, and can be combined and dismantled, so it can be autonomously combined according to design concept planning without economic waste of materials, allowing suggestions to expand the area of textual design. Finally, the superposition can expand the creative design because it emphasizes the three-dimensional nature of the lace pattern, enabling the search for a differentiated design.

KCI등재

8국내 공공기관 영상광고의 크리에이티브 표현분석 연구 -소구형식과 기법을 중심으로-

저자 : 이용우 ( Lee¸ Yong-woo )

발행기관 : 한국일러스아트학회 간행물 : 조형미디어학 23권 2호 발행 연도 : 2020 페이지 : pp. 64-72 (9 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

본 연구는 최근 2년간 TV미디어에 노출된 국내 공공기관 영상광고들의 크리에이티브 표현분석이다. 연구방법은 한국언론진흥재단(KOREA PRESS FOUNDATION)에서 제시하는 6개의 광고유형 분류체계를 기초로 2020년도의 공공기관(Public Institution)을 공기업(시장형, 준시장형), 준정부기관(기금관리형, 위탁집행형), 기타 공공기관으로 나누어 각 공공기관들의 영상광고들을 소구형식과 표현기법을 중심으로 분석, 연구하였다. 연구결과 공공기관 영상광고들은 소구형식에 있어서 대부분 이성소구형식으로 나타나고 있었다. 그러나 일반기업과 같은 이익규모가 큰 시장형 공기업의 영상광고나, 준시장형 공기업 중에서 한국방송광고진흥공사(KOBACO)의 공익영상광고들의 경우에는 감성소구나 이성소구, 또는 감성소구가 혼합된 소구형식의 영상광고들로 다양하게 표현되고 있었다. 또한 은유와 과장이라는 수사학적 접근의 독특한 크리에이티브의 표현기법들도 많이 나타나고 있었다. 준정부기관의 영상광고들은 기금을 관리하고, 위탁 집행하는 사업내용을 담고 있고 때문에 이성소구형식의 기초위에 유명모델이나 일반모델을 증장시켜 사업내용을 상세하게 설명하는 설명형(Presentation)기법이나, 의도된 상황연출의 드라마타이즈(Dramatize)기법, 증언식(Testimonial)기법, 인포그래픽(Infographic)기법, 모션그래픽(Motion Graphic)기법, 캐릭터 애니메이션(Character Animation)기법 등의 다양한 표현기법들로 나타나고 있었다. 기타 공공기관의 영상광고들도 이와 비슷한 소구형식과 표현기법들로 나타나고 있었다. 전체적으로 볼 때 시장형 공기업과 일부 준시장형 공기업을 제외하곤 다른 공공기관들의 영상광고들은 공공의 이익과 이해를 알리는 정책이나 메시지에 중점을 두고 있기 때문에 소구형식이나 표현기법에서 한계가 있는 광고 크리에이티브 표현들로 나타나고 있었다.


This study is a creative expression analysis of video advertisements by domestic public institutions aired on TV in the last two years. Research was conducted by classifying public institutions in 2020 into six categories based on the advertisement type categorization system proposed by Korea Press Foundation as public enterprises (market type, semi-market type), semi-governmental organizations(fund management type, consignment execution type), and others and studied, focused on the appeal forms and expression techniques. We find that video advertisements by public institutions mostly show rational appeal. However, in the cases of market type public corporations like general corporations with large profits or semi-market type public corporations, such as Korea Broadcast Advertising Corporation (KOBACO), the advertisements were diversely expressed in emotional or rational appeal, or appeal forms mixed with emotional appeal. Additionally, many creative expression techniques of rhetorical approach, such as metaphor and exaggeration, appeared. Since the advertisements of semi-government organizations contain the contents on fund management and consignment execution, these were presented with various expression techniques including the Presentation technique, in which celebrity or the general public models explain the contents in detail, the Dramatize technique by directing a designed circumstance, the Testimonial technique, the Infographic technique, the Motion Graphic technique, and the Character Animation technique. Other public institutions show similar appeal forms and expression techniques. In general, the video advertisements from public institutions excepting market-type public enterprises and some semi-market-type enterprises were presented with advertisement creative expression techniques that are limited in appeal form or expression techniques due to their focus in delivering messages on benefits to the public and specifics of policies.

KCI등재

9글로벌 대중 매체에 나타난 동성애 궤적 연구

저자 : 노이균 ( No¸ Yi-kyun )

발행기관 : 한국일러스아트학회 간행물 : 조형미디어학 23권 2호 발행 연도 : 2020 페이지 : pp. 73-81 (9 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

동성애에 대한 사회적 태도는 시간과 장소에 따라 변화를 겪어왔다. 고대 그리스 사회에서는 몇 가지 형태의 동성애를 용인하였다. 그러나 유대교 및 기독교의 영향을 받은 후기 아브라함 종교에서는 남색(男色)을 신의 뜻과 자연에 거슬리는 죄로 간주하였다.
소크라테스, 바이런, 에드워드 2세를 포함한 많은 역사상의 남성들은 동성연애 또는 양성애(兩性愛) 관계를 가졌다고 한다. 그러나 미쉘 포콜트와 같은 사람은 이러한 행위를 시대착오적인 것으로 간주하였다.
법률해석자들이 주장하는 일반적인 특징은 고대 사회에서나 중세 시대에 있어서 그 누구도 동성애를 독점적, 영구적으로 경험하지도 않았고 성에 대한 하나의 개념으로 받아들이지도 않았다. 존 보스웰은 개인적으로 독점적인 동성애를 누리고 있다는 플라톤의 고대 그리스에 관한 글을 인용하면서 이와 같은 주장에 반박을 하였다.
독점적이었던지 아니면 비독점적이었던지, 또는 혹은 영구적이었던지 아니면 일시적이었던지 간에, 이성애(異性愛)와 양성애와 더불어 현대 사회에 나타난 대중 매체 속의 동성애 경향은 고대 그리스와 기독교, 인도 종교, 그리고 유교(儒敎)와 도교(道敎)와 같은 동아시아의 종교가 가지고 있는 경향과는 사뭇 다른 특징을 보이고 있다.


Societal attitudes towards same-sex relationships have varied over time and place. It was accepted in some forms in ancient Greece. However, in later cultures influenced by Abrahamic religions of Judaism and Christianity, the law and the church established sodomy as a transgression against divine law or a crime against nature.
Many male historical figures, including Socrates, Lord Byron, Edward II, have had terms such as gay or bisexual ap plied to them; some scholars, such as Michel Foucault, have regarded this as anachronistic.
A common thread of constructionist argument is that no one in antiquity or the Middle Ages experienced homosexu ality as an exclusive, permanent, or defining mode of sexuality. John Boswell has countered this argument by citing ancient Greek writings by Plato, which describe individuals exhibiting exclusive homosexuality.
Whether exclusive or not, or permanent or not, the trend of homosexuality along with heterosexuality and bisexuali ty in mass media shown in the modern global tends to show quite a different peculiarity compared with those of an cient Greece and specific religious groups such as Abrahamic religions, Indian religions, and East Asian religions su ch as Confucianism and Taoism.

KCI등재

10뉴미디어 콘텐츠산업의 확장성에 대응하는 애니메이션 제작방안 연구

저자 : 최민규 ( Choi¸ Min-kyw )

발행기관 : 한국일러스아트학회 간행물 : 조형미디어학 23권 2호 발행 연도 : 2020 페이지 : pp. 82-90 (9 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

영상을 중심으로 한 콘텐츠제작 산업 분야는 국내에서도 매우 중요한 산업 분야이며 지속적으로 성장하고 있는 분야로 4차 산업으로 대변되는 미래의 산업시장에서도 핵심역할을 담당할 것이라 예상된다. 특히 스마트기기를 중심으로 한 웹툰, 게임과 같은 콘텐츠가 각광을 받으면서 산업의 규모가 확장되었으며 TV를 벗어난 OTT, N스크린과 같은 뉴미디어 중심의 플랫폼의 등장과 함께 콘텐츠산업으로서의 성장세도 빠르게 확장되고 있다. 뉴미디어 콘텐츠는 모바일 기반의 콘텐츠 시장이 확장되면서 새롭게 구성된 콘텐츠 시장으로, 스마트 디바이스의 확대와 기존과 다른 인터렉티브 중심의 콘텐츠산업으로 다변화하면서 급격히 성장하였다. 특히 스마트기기 산업의 확장과 기술의 발전으로 TV방송에서나 가능했던 FHD 중심의 고화질 영상콘텐츠들이 개인용 스마트 디바이스에서도 편리한 시청이 가능하게 되었고 이를 중심으로 한 콘텐츠의 수요는 계속 증가하는 추세이다. 이러한 미디어콘텐츠 소비형태의 변화는 영화, 애니메이션은 물론 방송콘텐츠 전반에서 빠르게 변화하고 있으며 콘텐츠 제작사들 역시 새로운 뉴미디어 플랫폼에 대응할 수 있는 콘텐츠 제작에 박차를 가하고 있다. 현재 국내의 애니메이션 산업이 제작 투자에 대한 난항과 함께 제작된 애니메이션 콘텐츠의 배급에 대한 어려움으로 산업적인 축소를 겪고 있지만, 이러한 뉴미디어 콘텐츠로의 변화에 적절히 대응한다면 뉴미디어 콘텐츠가 가진 플랫폼의 확장성을 기반으로 지금의 문제점들을 일부 해소하고 제작을 활성화할 수 있는 발전적 태세로 변화하는 기회로 만들 수 있다. 무엇보다 뉴미디어 콘텐츠 플랫폼을 중심으로 한 애니메이션의 제작구조 변화 및 새로운 제작방안 확립은 국내 애니메이션 산업이 성장하기 위한 중요한 요인이 될 수 있다.


The content production industry centered on video is a very important industry in Korea, and it is expected to play a key role in the future industrial market represented by the fourth industry as it is a continuously growing field. In particular, as content such as webtoons and games centered on smart devices has been spotlighted, the scale of the industry has expanded, and with the advent of new media-centric platforms such as OTT and N screens beyond TV, the growth of the content industry is rapidly expanding. New media content grew rapidly as the mobile-based content market expanded, expanding into smart devices and diversifying into an interactive-oriented content industry. In particular, thanks to the expansion of the smart device industry and the development of technology, high-definition video contents centered on FHD, which was possible only on TV broadcasting, became available for convenient viewing on personal smart devices, and the demand for content based on this trend continues to increase. Currently, the domestic animation industry is experiencing industrial shrinkage due to difficulties in distribution of the produced animation content along with difficulties in production investment, but if it responds appropriately to the change to the new media content, it is based on the scalability of the platform of the new media content. It will be able to change some of the problems that are now and develop them to promote production. Above all, changing the production structure of animation centered on the new media content platform and establishing a new production plan can be an important factor for the domestic animation industry to grow.

123
권호별 보기
가장 많이 인용된 논문

(자료제공: 네이버학술정보)

가장 많이 인용된 논문
| | | |
1연안해역에서 석유오염물질의 세균학적 분해에 관한 연구

(2006)홍길동 외 1명심리학41회 피인용

다운로드

2미국의 비트코인 규제

(2006)홍길동심리학41회 피인용

다운로드

가장 많이 참고한 논문

(자료제공: 네이버학술정보)

가장 많이 참고한 논문

다운로드

2미국의 비트코인 규제

(2006)홍길동41회 피인용

다운로드

해당 간행물 관심 구독기관

홍익대학교 경희대학교 연세대학교 한양대학교 이화여자대학교
 176
 153
 136
 125
 121
  • 1 홍익대학교 (176건)
  • 2 경희대학교 (153건)
  • 3 연세대학교 (136건)
  • 4 한양대학교 (125건)
  • 5 이화여자대학교 (121건)
  • 6 고려대학교 (116건)
  • 7 중앙대학교(서울) (113건)
  • 8 성균관대학교 (103건)
  • 9 한국외국어대학교 (101건)
  • 10 건국대학교 (91건)

내가 찾은 최근 검색어

최근 열람 자료

맞춤 논문

보관함

내 보관함
공유한 보관함

1:1문의

닫기